Wim Oepts bracht het grootste deel van zijn leven door in Zuid-Frankrijk. De landschappen die hij daar schilderde, vallen op door hun warme, rijke kleuren en krachtige composities.
Aan het begin van de jaren zeventig bereikte zijn werk een hoogtepunt. In deze periode vond Oepts een mooie balans tussen een monumentale opzet en oog voor detail. Zijn composities werden speelser en verrassender, terwijl zijn kleurgebruik steeds rijker en gevarieerder werd. Al deze kenmerken zijn duidelijk terug te zien in het landschap dat hier is afgebeeld.

Wim Oepts - Landschap in Zuid-Frankrijk Collectie
Johan Dijkstra deelde met veel leden van De Ploeg een grote liefde voor het werken in de natuur. Een geliefde locatie was het Blauwborgje, terwijl ook het gebied rond het Paterswoldsemeer Dijkstra keer op keer inspireerde.
Dit kleurrijke expressionistische werk is daar een treffend voorbeeld van. Met krachtige, felle kleuren verbeeldt Dijkstra de rietkragen langs het Paterswoldsemeer. Bijzonder is dat ook de achterzijde van het werk is beschilderd; daarop is een boerderij bij het Blauwborgje afgebeeld.

Johan Dijkstra - Paterswoldse meer Collectie

Een veelzijdige collectie schilderijen uit de periode 1820-2000

Mark Smit Kunsthandel is gespecialiseerd in schilderijen uit de periode 1820-2000. Vrijwel alle grote namen uit de Hollandse Romantische School, Haagse School en de Amsterdamse Impressionisten zijn vertegenwoordigd. De nadruk bij de 20ste eeuw ligt op de ‘klassiek-modernen’: de Luministen, de schilders van de Bergense School en Groninger Ploeg. Cobra-schilders en andere belangrijke naoorlogse kunstenaars komen ruimschoots in onze collectie aan bod. Bekijk de gehele collectie online of bezoek onze kunsthandel in Ommen.

Lees meer over ons

JCJ Vanderheyden was een van de eerste Nederlandse kunstenaars die met nieuwe media werkte. Reizen naar het Verre Oosten, China, de Noordpool en de Himalaya inspireerden hem tot werken over begrenzing, leegte, reflectie en perspectief. Vanuit onder meer het raam van een vliegtuig onderzocht hij tijd, licht en ruimte. De series die hieruit voortkwamen vormen een belangrijk onderdeel van zijn omvangrijke oeuvre.

Vanderheyden probeerde de complexiteit van de werkelijkheid te vangen in eenvoudige beelden. Daarbij speelde de lijn een centrale rol. Met zijn onderzoekende blik tekende en fotografeerde hij de horizon vanuit vliegtuigen. Die bleken nooit recht, maar gebogen, schuin of verticaal. Daarmee liet hij zien dat waarneming afhankelijk is van perspectief: van waar je staat en kijkt.

Het schilderij Long Horizon (1999), hiernaast afgebeeld, is gebaseerd op foto's die hij vanuit een vliegtuigraam maakte. De horizon staat hierin symbool voor zowel het verlangen naar de verte als voor de grenzen van onze waarneming.